Nghề thêu tay ở Trung Quốc bắt đầu từ thời Yu Shun, phát triển mạnh mẽ vào thời nhà Đường và nhà Tống, và phát triển mạnh mẽ vào thời nhà Minh và nhà Thanh.Nghề thêu đã được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác ở Weinan trên toàn thành phố.Kể từ thời nhà Hán, thêu thùa đã dần trở thành nghệ thuật đỉnh cao trong thành phố và những thợ thêu nổi tiếng đã có chỗ đứng trong lịch sử nghệ thuật.Vào thời nhà Đường và nhà Tống, tranh thêu được sử dụng để thư pháp, hội họa và đồ trang trí, nội dung thêu thùa liên quan đến nhu cầu và phong tục sống.Bài thơ “Những sợi tơ vàng ngọc thêu thành áo ca múa” của Lý Bạch và “Cô gái giàu có trong tòa nhà đỏ, với những sợi vàng ngọc đâm vào áo khoác” của Bai Juyi đều là những bài thơ thêu dệt.Thời nhà Tống là thời kỳ nghề thêu tay đạt đến đỉnh cao phát triển, đặc biệt là việc tạo ra những bức tranh thêu mang tính thẩm mỹ thuần túy, là loại tranh thêu cuối cùng thuộc loại này.Tranh thêu chịu ảnh hưởng của các bức tranh của Học viện, bố cục phong cảnh, gian hàng, chim và hình tượng đơn giản, sống động, màu sắc tinh tế.Trong các triều đại nhà Minh và nhà Thanh, các thợ thêu cung đình của các triều đại phong kiến có quy mô rất lớn, nghề thêu dân gian cũng ngày càng phát triển, tạo ra "Tứ đại tranh thêu", đó là thêu Su, thêu Tương, thêu Thục và thêu Quảng Đông.
Shen Shou, một nghệ sĩ thêu hiện đại, không chỉ là một thợ thêu xuất sắc mà còn phân loại và sắp xếp các mũi thêu của các thế hệ trước, kế thừa các kỹ thuật truyền thống của thêu Gu và thêu Su, đồng thời vận dụng các phương pháp thể hiện của phác họa phương Tây, tranh sơn dầu và nhiếp ảnh, tạo ra những đường khâu lỏng lẻo và những đường khâu quay để thể hiện ánh sáng và bóng tối của đồ vật.Bức chân dung của Hoàng hậu Ý Alina của cô đã được trưng bày tại Hội chợ Thủ công và Nghệ thuật Trung Quốc ở Turin, Ý và giành được giải thưởng xuất sắc cao nhất thế giới.
Phong tục, tập quán dân gian tạo cơ hội, điều kiện để thêu dệt dân gian thể hiện đầy đủ sự cần cù, trí tuệ của người phụ nữ, đồng thời, thêu dệt dân gian tạo thêm màu sắc đẹp đẽ, huyền bí cho phong tục, văn hóa dân gian địa phương.
Thêu thùa là yếu tố thời trang phổ biến nhất và lâu đời nhất, nơi những bàn tay đơn giản, khéo léo và những trái tim nhân ái xinh đẹp xâu chuỗi lại với nhau thành một nghề thủ công đầy màu sắc và phong phú, từng mũi khâu.Sự sáng tạo của những người thợ thêu ở các thời đại khác nhau là vượt thời gian và trường tồn trong các tác phẩm thêu của họ, kim và chỉ trong tay của người thợ thêu cũng giống như cọ và mực trong tay của họa sĩ, có thể thêu những bức tranh rực rỡ và tinh tế, thể hiện phong cách văn hóa và thành tựu nghệ thuật của các thời đại khác nhau.
Trong suốt quá trình phát triển lâu dài của mình, nghề thêu truyền thống của Trung Quốc đã phát triển thành nhiều phong cách khác nhau, với kỹ thuật tinh tế và phong phú về biểu cảm.Phong cách thêu dân gian lại càng đa dạng hơn, với vô số mũi khâu và chủ đề đầy màu sắc.Tranh thêu của các vùng dân tộc thiểu số nói riêng không chỉ đặc sắc về chủ đề, kỹ thuật mà còn thể hiện cá tính dân tộc đậm đà.
Ví dụ, tranh thêu Miao của Trung Quốc được mệnh danh là “thời trang cao cấp ẩn sâu trong núi”.Kỹ thuật thêu Miao độc đáo, màu sắc đậm, hoa văn cường điệu và sống động, bố cục đối xứng và hài hòa cũng như hình thức thêu tự nhiên.Nó thể hiện ý nghĩa văn hóa của người Miêu tôn thờ thiên nhiên, theo đuổi “tâm linh” và tin vào tổ tiên, các anh hùng của mình.Ý nghĩa văn hóa độc đáo của thêu Miao làm cho nó khác biệt rõ rệt với thêu Trung Quốc, một trong bốn hình thức thêu chính.Nghệ thuật thêu ren đã có từ lâu đời ở vùng núi non nên ít người nhận ra và đánh giá cao sức hấp dẫn cũng như giá trị của nó.Tuy nhiên, nghệ thuật thực sự tốt sẽ chinh phục được thời gian và không gian.Là một “hình thức ý nghĩa” và đầy “hình ảnh giàu cảm xúc”, tranh thêu Miao sẽ nở rộ trong thời gian tới ngang hàng với tranh thêu Su, Xiang, Guangdong và Shu.
Thời gian đăng: 22-03-2023