Nghề thêu

Nghề thêu tay ở Trung Quốc bắt đầu từ thời Yu Shun, phát triển mạnh mẽ vào các triều đại nhà Đường và nhà Tống, và phát triển mạnh mẽ vào các triều đại nhà Minh và nhà Thanh.Nghề thêu đã được lưu truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác ở Weinan khắp thành phố.Kể từ thời nhà Hán, thêu thùa đã dần trở thành nghệ thuật tốt nhất trong thành phố và những nghệ nhân thêu nổi tiếng đã ghi tên mình vào lịch sử nghệ thuật.Trong các triều đại nhà Đường và nhà Tống, thêu được sử dụng cho thư pháp, hội họa và đồ trang trí, và nội dung thêu có liên quan đến nhu cầu và phong tục của cuộc sống.Bài thơ "Những sợi tơ vàng ngọc lục bảo, thêu vào quần áo múa hát" của Lý Bạch và "Cô gái giàu có trong tòa nhà màu đỏ, với những sợi tơ vàng đâm vào áo" của Bai Juyi đều là những câu ca dao thêu dệt.Triều đại nhà Tống là thời kỳ mà nghệ thuật thêu tay đạt đến đỉnh cao phát triển, đặc biệt là trong việc tạo ra nghệ thuật thêu tranh thẩm mỹ thuần túy, là tác phẩm cuối cùng của loại hình này.Tranh thêu chịu ảnh hưởng của tranh Học viện, bố cục phong cảnh, đình quán, chim muông, hình vẽ đơn giản mà sinh động, màu sắc tinh xảo.Trong các triều đại nhà Minh và nhà Thanh, các thợ thêu cung điện của các triều đại phong kiến ​​​​có quy mô rất lớn, và nghề thêu dân gian cũng được phát triển hơn nữa, tạo ra "Tứ đại thêu", đó là thêu Su, thêu Xiang, thêu Shu và thêu Quảng Đông.

Shen Shou, một nghệ sĩ thêu hiện đại, không chỉ là một nghệ nhân thêu xuất sắc, mà còn phân loại và sắp xếp các mũi thêu của các thế hệ trước, kế thừa các kỹ thuật thêu cổ và thêu Su truyền thống, đồng thời sử dụng các phương pháp thể hiện của phác họa phương Tây, tranh sơn dầu và nhiếp ảnh, tạo ra các mũi khâu lỏng lẻo và các mũi khâu quay để thể hiện ánh sáng và bóng tối của các vật thể.Bức chân dung của Hoàng hậu Ý Alina của cô đã được trưng bày tại Hội chợ Thủ công và Nghệ thuật Trung Quốc ở Turin, Ý và đã giành được giải thưởng xuất sắc cao nhất trên thế giới.

Phong tục tập quán dân gian tạo cơ hội và điều kiện để tranh thêu dân gian thể hiện hết sự cần cù, trí tuệ của người phụ nữ và ngược lại, tranh thêu dân gian tô điểm thêm cho phong tục, tập quán dân gian của địa phương một màu sắc đẹp đẽ, huyền bí.

Thêu là yếu tố thời trang phổ biến nhất và lâu đời nhất, nơi những bàn tay đơn giản, khéo léo và những trái tim nhân ái cao đẹp kết hợp với nhau thành một nghề thủ công đầy màu sắc và phong phú, từng đường kim mũi chỉ.Sự sáng tạo của những người thợ thêu ở các thời đại khác nhau là vô tận và trường tồn trong những bức tranh thêu của họ, đường kim mũi chỉ trong tay người thợ thêu cũng giống như cây bút và mực trong tay người họa sĩ, có thể thêu nên những bức tranh rực rỡ và tinh xảo, thể hiện phong cách văn hóa và thành tựu nghệ thuật của các thời đại.

Trong suốt quá trình phát triển lâu dài của mình, nghệ thuật thêu truyền thống của Trung Quốc đã phát triển thành nhiều phong cách khác nhau, với các kỹ thuật tinh tế và cách thể hiện phong phú.Phong cách thêu dân gian thậm chí còn đa dạng hơn, với vô số mũi thêu và các chủ đề đầy màu sắc.Nghề thêu của các vùng dân tộc thiểu số nói riêng không chỉ đặc sắc về đề tài, kỹ thuật thêu mà còn thể hiện đậm đà bản sắc dân tộc.

Ví dụ, tranh thêu của người Miêu ở Trung Quốc được mệnh danh là "thời trang cao cấp ẩn sâu trong núi".Kỹ thuật thêu Miêu độc đáo, màu sắc đậm, hoa văn phóng đại và sống động, bố cục đối xứng và hài hòa, hình thức thêu tự nhiên.Nó cho thấy ý nghĩa văn hóa của người Miêu tôn thờ thiên nhiên, theo đuổi "tâm linh" và tin vào tổ tiên và anh hùng của họ.Ý nghĩa văn hóa độc đáo của tranh thêu Miêu làm cho nó khác biệt rõ rệt với tranh thêu Trung Quốc, một trong bốn hình thức thêu chính.Nghệ thuật thêu của người Miêu đã có từ rất lâu trong các nếp gấp của núi rừng nên ít người nhận ra và đánh giá cao sức hấp dẫn cũng như giá trị của nó.Tuy nhiên, nghệ thuật thực sự tốt sẽ chinh phục thời gian và không gian.Là một “hình thức có ý nghĩa” và đầy “hình ảnh cảm xúc”, tranh thêu Miêu sẽ nở rộ trong tương lai không xa để sánh ngang với tranh thêu Tô, Tương, Quảng Đông và Thục.